手を動かして創る
参加者は絵や工作に向き合い、「どんな作品なら強くなるか？」を考えながら制作します。
作品が、プレイ可能な存在になる。
従来のアート体験は「描く、完成する、見る」で終わりがちです。アートバトルでは、その流れを「描く、ステータス化される、戦う」へ変えます。
作品がステータス化
アップロードされた作品がデジタル上でキャラクター化され、攻撃・防御・速さなどの個性を持ちます。
その場で勝負
作品同士が対戦し、作る人も見る人も「どっちが勝つか？」に巻き込まれていきます。
アナログの熱量を、デジタルの興奮へ。
スマホで参加、会場スクリーンで観戦。作品づくりとゲームの盛り上がりが同じ場所でつながります。
会場スクリーンに作品が登場
DRAW TO STATUS
描いた作品が
能力になる
能力になる
Attack形や色の勢いを攻撃力へ
92
Defense作品の粘り強さを守備力へ
78
Speedひらめきと個性を素早さへ
86
01 描く作品を作る
02 登録ステータス化
03 戦う会場で観戦
実際の展示風景から伝わる、会場の熱量。
動画素材から静止画を抽出し、ブースの見え方、参加導線、会場スクリーンの存在感が伝わるビジュアルとして配置しました。
体験の流れ
参加者、観客、運営の動きがシンプルなので、商業施設・学校・展示会など幅広い現場に合わせやすい設計です。
描く・作る
紙、工作、ぬり絵など、イベントのテーマに合わせて参加者が作品を制作します。
スマホで登録
名前、画像、追加ステータスを選んでアップロード。作品がエントリーされます。
バトルで盛り上がる
スクリーン上で作品が対戦。勝敗、連勝、ランキングが次の参加を生みます。
why it works
ものづくり体験 × デジタルゲーム × イベント回遊 × 教育 × SNS拡散
作って終わりではなく、勝負があるからもう一度描きたくなる。観客も勝敗を追いかけるから、作る人と見る人の境界が薄くなります。
滞在時間の増加
リピート参加
親子参加
SNS投稿
創造力
戦略性
導入価値
会場で「見るだけ」の時間を減らし、参加者が作品を作る理由、観客が画面を見る理由、もう一度参加する理由を作ります。
参加の動機が強い
「強い作品を描きたい」というゲーム的な目的が、制作への集中を引き出します。
観戦が成立する
勝敗や連勝記録があるため、付き添いの家族や通行者も結果を見たくなります。
回遊が生まれる
次の対戦やランキング更新を待つ理由ができ、会場内の滞在時間を伸ばします。
記憶に残る
自分の作品が画面で戦う体験は、写真や動画で共有しやすいイベントの山場になります。
活用シーン
「体験を記憶に残したい場」と相性がよく、教育寄りにも集客寄りにも展開できます。
商業施設
親子向け集客、館内回遊、休日イベントの滞在時間向上に。
学校・教育
創作、発表、デジタル活用を組み合わせた探究型ワークショップに。
フェス・展示会
ブース前で足を止める体験型コンテンツとして、観戦の熱量を作ります。
企業ブース
ブランドテーマに合わせたキャラクター生成やランキング施策に展開できます。
creative battle starts here
創造を想像して勝ち残れ！！
描く体験を、会場全体で盛り上がるゲーム体験へ。アートバトルは、アナログとデジタルをつなぎ、手を動かして創る喜びを現代的な遊びに変えます。
